La batterie, un instrument fascinant et complexe, détient une place de choix dans le panorama musical. Ses racines plongent dans l'histoire ancienne, où elle débuta sous la forme de tambours rudimentaires utilisés dans des rituels et des célébrations.
Au fil des époques, ces instruments primitifs se sont transformés en l'ensemble sophistiqué que nous connaissons aujourd'hui, composé de divers éléments comme la caisse claire, les toms, et les cymbales.
Jouer de la batterie offre de nombreux avantages, notamment le développement de la coordination motrice, l'amélioration de la concentration, et même des bénéfices pour la santé mentale, tels que la réduction de l'anxiété.
Parmi les figures emblématiques de cet instrument, on compte des batteurs de renom tels que Keith Moon de The Who, connu pour son style explosif et son énergie sur scène, Charlie Watts des Rolling Stones qui a apporté une touche de jazz et de swing au rock ou encore Stewart Copeland de The Police, reconnu pour ses rythmes complexes et son style reggae-influencé. Ces musiciens exceptionnels se sont distingués par leur virtuosité et leur apport stylistique, influençant des générations de batteurs et marquant profondément l'histoire de la musique.
Aujourd'hui, la batterie continue d'être un élément central dans de nombreux genres, allant du jazz au rock, en passant par la pop, soulignant sa versatilité et son rôle incontournable dans l'univers musical.
Je vous propose tout simplement d'expérimenter le plaisir et la joie de la batterie en vous familiarisant avec les différents éléments et les sons qui en découlent.
Oublions la performance, les jugements intérieurs et les croyances qui nous limitent dans notre évolution personnelle et bien évidemment musicale.
Je vous propose de vous familiariser avec les rythmes de base de la musique pop, rock et variété afin que vous puissiez accompagner les morceaux de musique qui vous tiennent à coeur.
N'hésitez pas à proposer vos morceaux préférés.
Nous allons principalement nous concentrer sur la mise en place du rythme ainsi que les accentuations. Il n'est pas nécessaire de jouer de manière compliquée, mais de jouer en place afin que les autres musiciens puissent se reposer sur une base rythmique solide.
➢ Apprentissage des rythmes binaires à la noire, en croches, doubles croches....
➢ Accentuation des frappes
➢ Apprentissage de breaks (section interrompant le flux rythmique d'un morceau de musique.
➢ Adaptation sur des morceaux de musique
Bienveillance envers soi et envers les autres : Chaque personne possède son rythme d'apprentissage et de compréhension. Il est essentiel de se respecter en tant que personne. Reconnaître nos propres qualités et améliorer nos difficultés.
La musique est un partage, pas une performance : L'importance de la musique est de se connecter à sa joie intérieure et de la partager avec d'autres. Il n'y a rien à prendre (compétition), tout simplement être à sa place !
Ce qui veut dire que où que je sois dans le monde, et quelque soit le niveau que je possède, je trouverai toujours des amis musiciens pour partager le plaisir...
Fais Tes Vacances, espace de créativité en pleine nature mis en place pour apprendre et transmettre, vous accueille pour des vacances en famille, entre amis ou en solo ludiques et pédagogiques.
Fais tes vacances vous propose d’autres stages de musique et chant. Découvrez le gospel, le circle-song et d’autres stages de chant et de musique au village des 300 stages. En effet, Fais Tes Vacances vous permet aussi de tester de nombreux autres styles et approches musicales. Vous pourrez ainsi prendre des cours avec votre professeur dès la rentrée, choisir votre école de musique ou entrer au conservatoire pour pratiquer à fond la technique vocale ! Testez également de nombreux instruments de musique en cours individuels ou en cours collectifs : violoncelle, flûte traversière, cuivres, guitare, piano, clarinette, saxophone, batterie et percussions, trompette.
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